今年建筑界的最高荣誉奖普利兹克奖授予法国拉卡顿-瓦萨尔建筑事务所（LacatonVassal）合伙人安妮·拉卡顿（AnneLacaton）和让-菲利普·瓦萨尔（Jean-PhilippeVassal）。他们因为对人类社会和人居环境所做出的持续和卓著的贡献，成为普利兹克建筑奖的第9位和第50位获奖者。

近年来，普奖得主在中国的作品也越来越多，据不完全统计，60余年间，已有来自11个国家的0位建筑师在中国的7个城市设计、建设、落成了项建筑作品。

其中，能够传递城市思想、表达城市气质的文化建筑占了很大比例。让我们一起欣赏这些普奖建筑师在国内已落成和正在建设的文化项目，看他们如何以丰富的想象、突破的思维和高超的技巧不断丰富着我们的城市人文景观。

库哈斯是OMA事务所的创始人之一，在以建筑与城市对话的过程中，他习惯从社会学的角度入手，要求建筑对社会新问题做出回应，以保持一种先进性。他在普利兹克奖授奖仪式上发表讲话说：“我们仍沉浸在沙浆的死海中。如果我们不能将我们自身从‘永恒’中解放出来，转而思考更急迫，更当下的新问题，建筑学不会持续到年。”

在建筑手法上，库哈斯早期受荷兰风格派的影响，对穿插的墙面很感兴趣；而后又受超现实主义的影响，擅用体块的组合。他的建筑在形式上依然没有违背现代建筑的造型原则，但在功能上却策划着一场又一场的颠覆。

为了强调动感，两栋主体塔楼呈倾斜状，塔楼之间的空中联结部分不是从各塔楼平面的几何中心处通过直线直接相连，而是经过一个巨型悬挑出去的”空中拐角”间接相连的。与此同理，两栋塔楼之间的地面联结则是经过另外一个与”空中拐角”相对应的”地面拐角”相连。

大楼造型从形式上化解了传统的三段式模式，还设计出一种新的上下贯穿的形体。建筑在竖直方向上有一种进深感，这种进深感大大区别于以往摩天楼“高耸入云”的形象，更具水平方向的立体感。

贝聿铭

苏州博物馆，年

贝聿铭的设计以务实为首，清晰简洁的建筑风格是极简主义的艺术特征。通过对简单、纯粹几何结构的使用让人们从时代的技术发展和复杂的政治现实中脱离出来，回归到对物质世界基本规则的冥想。他认为：“中国的建筑应该体现中国的文化，尽管传统与现代有很大不同，但通过建筑师的努力，是能够得到统一的。”

苏州博物馆将建筑造型与所处环境自然融合，空间处理独特，建筑材料考究，最大限度地把自然光线引入到室内。

王澍

宁波博物馆，年

王澍，01年第3届普利兹克奖得主

作为活跃在中国建筑第一线的建筑大师，王澍的作品总是能够带来耳目一新的感觉。凭着对项目场地的独特见解，对中国传统文化在建筑中的高超表达，以及对不同建筑材料组合的巧妙把握，王澍的作品有着一种独特的象征性和延续性。

普利兹克奖评委会主席帕伦博勋爵曾经这样评价王澍：“他的作品能够超越争论，并演化成扎根于其历史背景永不过时甚至具世界性的建筑。”

博物馆的外观被塑造成一座山的片断，外立面由竹条模板混凝土和0种以上回收的旧砖瓦混合砌筑的墙体包裹，主体三层、局部五层，主体二层以下集中布局，两层以上建筑开裂、微微倾斜，演变成抽象的山体，将宁波地域文化特征、传统建筑元素与现代建筑形式和工艺融为一体。

矶崎新

上海交响乐团音乐厅，01年

矶崎新，年第1届普利兹克奖得主

矶崎新十分高产且作品风格变化多端，他紧跟时代的变化，乐于思考和探索新的建筑创作理念并付诸行动。他每个时期的作品风格是不同的，早期的作品呈现出新陈代谢派与柯布西耶的粗野主义，随后转变到后现代主义的矶崎新似乎找到了自己创作的“中庸之道”，回归了早期较为内敛的创作风格，但更显成熟。

音乐厅面积㎡，分为座葡萄园式结构主厅和00座演奏厅，由矶崎新与声学专家丰田泰久合作，通过使用最新的技术和敏感材料，为观众实现亲密的听觉平衡。同时，运用最先进的多媒体技术，大厅内10个反声板可以同时投影画面，与世界各地任何场地进行双向传输同步演出。为了克服附近地铁10号线的噪音、震动干扰，音乐厅更是采用了隔振器技术，这也使它成为上海首个全悬浮的建筑。

建筑造型对称分布，立面通过质朴的花岗岩来表现。曲面屋顶的造型更使较大体量建筑的压迫感得以舒缓，同时贴近日照角度的曲率使基地内外的阴影面积大大减少。通过入口广场处大型植株绿色长廊、抽象化文字迷宫绿篱和大面积的屋顶绿化以及用地周围的绿化庭院，与周边历史风貌区完全融合，最大程度地表现了新建筑对历史环境的尊重。

扎哈·哈迪德

梅溪湖国际文化艺术中心，年

这位出生于巴格达的建筑师是“解构主义”的典型代表。她的作品都有解构理念蕴藏在其中，她提倡在现代主义的基础上对线条和块面的充分使用，作品风格柔中带有刚毅，作品风格夸张，却又不失美感，大胆运用空间和几何结构，反映出都市建筑繁复的特质和丰富的世界，这种风格的形成与她刚毅而又带有女性柔美的性格相关。

梅溪湖国际文化艺术中心，长沙

该艺术中心分为大剧院、艺术馆和小剧场三个单体建筑，总建筑面积1万平方米，钢结构用钢量超过.万吨，玻璃幕墙面积近7万平方米，由块异形曲面幕板玻璃组成，每一块玻璃的大小尺寸各不一样，最大有15平方米，重达1吨。

安藤忠雄

和美术馆，00年

安藤是“城市游击战”的拥护者，他主张不必注重社会和城市的立场，通过建筑作品让人开始意识到都市公共空间的个性。他认为构成建筑必备的三要素是可靠的材料、完全的几何形式和“自然”，这里的“自然”指的是人工化的自然，或者说是建筑化的自然。

为了追求城市美术馆的效果，安藤从传承建筑“天圆地方”的理念出发，形成了由简单的圆形和方形构成的建筑形体，运用清水混凝土作为建筑材料，将光、水、风等自然元素融入到这座具有岭南建筑文化意境的美术馆中。

建筑从细部到整体构成，甚至包括景观设计，都如同水面的波纹一样，层层展开。而中心便是圆筒状5层挑空的空间。双重螺旋楼梯盘旋而下，形成中央圆形空间。如同DNA结构的双螺旋清水混凝土楼梯，是美术馆建筑一个令人叹为观止的亮点，同时也见证了中国建筑技术的飞跃进步。

让·努维尔

西海艺术湾，建设中

努维尔在建筑中大量使用高科技和新材料，被称为“优雅的高技派”，尤其以文化建筑见长。努维尔更加