从片子降生一最先，法国人就为片子注入一种记录事实的也许。卢米埃尔伯仲的《火车进站》《工场大门》无疑都是记录片。只不过，直到以假造与叙事勘定的故事片观点浮现后，做为非假造与记录的记录片子身份才得以正式确认。

跟着故事片的江湖名望的确立，也可反佐一种风向：一向三心二意的人类曾经讨厌了那类老忠实实规行矩步的“记录”。当影象放映本人不具有充沛的吸引力，对影象实质新鲜的开掘就显得尤其紧急。

此时，弗拉哈迪适时上线。这位地质工程师远走北极，与孤苦伶仃的爱斯基摩人一家同吃同住，终究拍出了《朔方的纳努克》这一杰做。

悠远的地区、原始的文化都是对当代、事实生计的一场生疏化，这部记录片于今仍充足异境之魅。弗拉哈迪不光由此启发了探险记录片之风，《朔方的纳努克》也可算是第一部人类学意义片子。

到了60年月最先，法国人接棒弗拉哈迪，再次将记录片促进一步。让·鲁什在拍过一些地道记录、尚算“客观”的记录片后，最先用采访的形态干扰的确事务的产生。个中，最驰名的即是《夏令纪事》。直到半个世纪后，央视也最先如法泡制阻拦路人，问他们：“你夸姣吗？”

让·鲁什和他自后的一系列道理片子的实习朦胧了正本泾渭明显的假造与的确、故事片与记录片的边界。更紧急的是，经过以被访者立即受访反响显现这类形态的探究，让·鲁什探见正本平常的生计中躲避在噜苏表象下生计的肌理。鲁什和自后克里斯·马克的一些陌头拜访式的做品，看似散开，实则又很能反响人之间共同的部份。将社会议题升华至哲学思索，法国人素来很行家。

固然，咱们也不也许忽略的一个到底是，道理片子之因而风行，与那时更简易、有同步灌音安设的影相机的遍及是密不成分的。

获利于科学技能的进展，本日在对当然的记录方面，咱们以至获患了一对超过记录的眼睛。延时影相对光阴的重组都已落伍，对影象解决的数字技能以至不再控制于后期，而也许摹拟的确。影相机是被束缚的官能的蔓延，上高山下火海——它到底代表了谁？言说了谁？罕有人去思索这些，大都人乐得痴迷在这类高清的、航拍的超能之眼带来的异景中。

法国导演、影相师扬恩·亚瑟-贝特朗所拍照的一系列相关处境的记录片有别于这类异景的显现。他算得上是弗拉哈迪和道理片子的徒弟。

一方面，他是个名不虚传、身段力行的探险家。70年月，当咱们还没最先风行逗猫，身为当然庇护布局者的他就和细君搬到肯尼亚去撩狮了。撩狮空当，他在热气球上发觉星球之美，痴迷起高空影相，并由此缔造了本人的杂志。后来，他更是执导筒，拍照起相关处境的记录片。

另一方面，难能难得，扬恩·亚瑟-贝特朗涓滴没有卖弄对技能的无尚推崇。在最新一部的记录片《人类》中，他取舍了最朴质的方法。全片的两级镜头，前景航拍擦过咱们所生计星球的不同风采，特写则是一个个置于黑色后台板前受访者的陈述。

扬恩·亚瑟-贝特朗的初志的确要唤起人类对当然恶化的看重。但他不限于显现当然恶化的惨状，也不限于显现从前的夸姣。他的处境范围既包罗当然，也包罗社会。因而，他希冀经过处境中的人类，人类与人类之间的相关走动梳理出题目的谜底。

60个国度，位不同肤色、种族、性其它人站在一起黑色的后台板前，没有任何字幕卡提醒咱们他们是谁，从那处来。咱们只可够从他们的片刻的诉说中朦胧的感知他们的身份，但身份原来是最不紧急的。咱们更多感触到的是人类天性共同的也并存的，宏伟的，藐小的，爱的，恨的，苦楚的，愉快的……

这些人的诉说显现了人类本身的特征怎么导向成为表象的社会议题，包罗种族，流民，同性恋，经济险情等，终究又对咱们所生计的星球形成影响。扬恩·亚瑟-贝特朗以这类特其它形态，为在花费主义和音信轰炸下互相阻隔的咱们供应片刻的机会，去细听另一个全国的故事。终究咱们会发觉，这些故事，从根基上来讲，便是我本人的故事。

回到阿谁新鲜的题目：他们是谁？

他们是构成咱们全国的一部份。他们是你，也是我。

“你不能舒畅地生计在这个星球，却对本人说，这不是我的题目。”扬恩·亚瑟-贝特朗觉得，“如今悲观曾经太晚，但我一直信任咱们再有前途。咱们不能轻言抛却，紧急的不是消逝了甚么，而是咱们如今占有的。”

在另一部对于处境庇护的法国记录片《翌日》中，创造者就以一种踊跃的笔触