他们使建筑艺术进入到振奋人心的高度；他们用建筑打开人们的视野，让地点与记忆共鸣；他们的作品从未失去与周围环境浑然天成并且意味深长的联系；他们拥有用建筑唤起回忆的独特能力，却又不直接引用历史……

年，第37届，弗雷·奥托FreiOtto，德国

年，第32届，艾德瓦尔多·苏托·德·莫拉EduardoSoutodeMoura，葡萄牙

年，第31届，彼得·卒姆托PeterZumthor，瑞士

年，第30届，让·努维尔JeanNouvel，法国

年，第29届，理查德·罗杰斯RichardRogers，英国

年，第23届，雅克·赫尔佐格JacquesHerzog，瑞士

　　 　　 　　 　　皮埃尔·德·梅隆PierredeMeuron瑞士

葡萄牙著名建筑师，年普利兹克奖获得者。莫拉是经验丰富、行事低调的欧洲建筑大师，其作品往往用简单的材质、外形以及细节营造出让人流连忘返的建筑，尤其是他建造的一栋栋引人入胜的独立住宅更为他赢得了诸多殊荣，其代表作品有莫列多住宅、伯格公司办公楼和购物中心、庞利马的两幢住宅、马托辛尤斯的庭院住宅等。

布拉加市政球场

布拉加市政球场坐落于卡斯特罗的山坡上，

整个一面看台都几乎是悬崖峭壁。

布拉加市政球场设施非常齐全，

共有个座位，个卫生间，

20个酒吧，4个急救中心。

它的新闻大厅最多可容纳人同时进行工作。

而平米的超大屏幕堪称欧洲球场之最。

从球场另一端你可以能看到卡瓦多河谷的美景，

这也是该体育场独特之处。

年12月30日正式落成。

和其他主要球场不同，

布拉加市政球场只有两边有看台，

中间的地方是建造球场时保留下来的石墙。

两边的看台都被天幕覆盖，

由很多钢缆连着。

这个灵感源自南美的古印加桥梁。

球场位于城市北部，

不论是自己驾车，

还是搭乘汽车或是火车都非常便利。

距机场大约一小时路程，

每个小时都会有大巴往返。

比赛期间，还将有专门车辆

为前去球场观看比赛的球迷提供服务。

近万立方码的花岗岩

在修建现场爆破获得，

粉碎后制成修建体育场用的混凝土。

对山体实施的精确爆破形成了

一个英尺高的花岗岩切面，

与体育场的一端相接。

莫拉将其描述为自然之物和

人造之物之共存所构成的理想建筑。

在他自己的话说，“这是一部戏剧，

粉碎山体后将岩石制成混凝土”。

评审委员会的评述中称该作品，

“在其极具冲击力的景观中体现十足的肌肉感，

不朽的风貌和驾轻就熟的气质”。

维亚纳堡文化中心

维亚纳堡文化中心位于利马河入海口，

是当地新的文化中心，

作为当地一个地标性公共文化建筑，

此中心可以举办各种文化活动，

包括音乐会、体育和休闲运动等。

整栋文化中心分三层，

主入口位于中心的南北两侧。

地下一层是比赛场地，

并配备有观看台和座椅等；

地面层周采用了玻璃幕墙，

从而使内部的游客

可以毫无阻碍地观赏城市

及沿岸河流的美丽风光。

同时也增强了建筑内部与

周围城市环境的关联性。

行政区则位于中心顶层。

莫拉的作品是建筑与自然之间的对话，

其作品通过巧妙地改造基地以适应环境，

人工的改造不着痕迹，胜似浑然天成，

营造出建筑和自然相互对应、

彼此需要的感受。

这座住宅的建造过程中，

改造基地所动用的人力、

物力和花费远远超过了建造本身，

但若干年后，当住宅和环境

紧密融合在一起的时候，

人们发现，一切都是值得的。

年4月生于瑞士巴塞尔的建筑设计师，早在80年代就为人熟知了。到了90年代，他的作品更是层出不穷，这些作品有着重建永恒价值的独特视角，令人刮目相看。比如瑞士丘尔艺术博物馆（年）和老房子（年），瑞士沙芬托的古格伦宫（年），瑞士瓦尔斯热澡堂（年），奥地利布雷根兹艺术博物馆（年），等等。年获得有建筑界诺贝尔奖之称的普利兹克奖。

沃尔斯温泉浴场

瓦尔斯温泉浴场坐落在瓦尔斯，

位于瑞士阿尔卑斯山一个

狭窄山谷里的边远村庄，

海拔高度为m。

浴场的主要材料采用片麻岩，

这是当地使用普遍的一种材料，

而卒姆托将其经过切割打磨拼接排列，

将如同蕴含在石头内部的质感挖掘表达出来。

看到这个建筑，

首先被它的石头与水相容的形象吸引，

这种感觉我们在日常生活中也能体会到，

比如人潮湿的手在石墙上留下的痕迹，

在石和水的空间中自然地发出声音

寻找回音或者共鸣，

人们偶尔停下来凝视这个建筑时脸上的表情……

石头和水的相亲又相斥的关系

也反映到人们和这个建筑之间的关系，

温暖是暖和的而空间看上去是冷峻的，

就是外面覆盖着雪而浴场中的人们泡着澡。

宽阔的室内空间曲折向前，

就如同要通过侧面的

巨大开口向前寻找到光线。

内部空间与外部景观相互影响着。

在一些地方，建筑再现了多孔沉积岩

风化而成的深洞似的巨大空隙。

但在其他地方，通过热或冷的水池、

明或暗的空间、或静谧或音乐弥漫的小环境、

或自然或芬芳的空气以及浴场中

或分隔或开敞的空间，

整个建筑就如同一个拥有一系列

不同类型与尺度的隔室的地下洞穴。

光线的切入让人们能够

从几何角度将建筑解读为

一大块的石“桌”或石板。

日光透过天花板上的缝隙

洒落在不同的空间中，

这些空间又根据其在沐浴过程中

专有功能有所区别。

身体浸入温泉时的各种感官体验、

各阶段的感受倍加强烈。

承重形式：

承重墩类似路易斯康的特灵顿浴室的墩，

墩一举两得既承重又包含功能。

承重体与楼板的光系：

无梁楼板从承重墩不对称地出挑

楼板之间的光系：

断开的相互独立的板块

楼板与天窗的关系：

天窗作为楼板板块之间的缝隙，

缝宽6cm，这些关系体现建造逻辑，

追求建造逻辑是建筑师的一大乐趣，

也体现建筑师的能力和智慧。

布雷根茨美术馆

奥地利布雷根茨美术馆位于

奥地利布雷根茨小城的

康斯坦茨湖畔南岸，

所处的位置十分显著。

建筑的主体是一座四层的

长方形混凝土建筑。

博物馆的宗旨就是在

艺术与建筑之间搭建

一个相互融合的平台，

从而在世界范围内扩大其影响力。

此博物馆年开馆，

祖索尔运用了玻璃幕墙；

在晚上，这些幕墙能转换为

巨大的广告牌或是屏幕。

布雷根根兹艺术博物馆遵循两大原则：

一个是建筑艺术的珍贵文献材料，

一个是对当代艺术作品的收藏。

钢筋和玻璃被大量运用，

内部设计也大量运用了

现浇混凝土石头，

从而形成了一种具有

历史感的空间纹理。

从外部看，整个建筑如同一个灯。

天空中的光线有层次地通过建筑物反射。

外立面采用的是被腐蚀的半透明玻璃装置，

从而反射了太阳光线。

博物馆内部设计仍然遵循了

外部的极简主义设计风格。

展览区域采用的是一些基础性石材，

但非常重视细节设计：

墙面和地板采用抛光混凝土板，

屋顶采用的是毛玻璃。

玻璃的侧边缘暴露在外，

玻璃与玻璃之间隔着一定的缝隙。

这种可渗透性使得空气可以进入

玻璃板与浇注混凝土内墙之间的中空空间。

这样，立面就成了一个多层的、

多功能的表皮，可以起到防风雨表皮、

日光调节器、遮阳和隔热层的作用。

正是这种简单石材的运用

更加突出了展览馆沉稳，

甚至有些过于单调的严肃氛围。

但这种简单的设计搭配室内陈列

这些色彩感十足的当代艺术作品，

反而营造出一种极具感官体验的参观体验，

可以说是建筑与艺术作品的完美融合。

整个建筑的外表面铺满经过

精心加工的大片磨砂玻璃板，

看起来像是带有褶皱的羽毛

或是一种鳞状的结构。

所有的玻璃板都采用相同尺寸，

保持完整并且不打孔，

安置每块玻璃板的金属支架

将它们吊在合适的位置，

再通过巨大的夹钳将其

安装在后面的钢框架结构上。

年出生在法国的西南部阿基坦大区洛特-加龙省的菲梅勒，是法国当代著名建筑师之一，他综合采用钢同玻璃，熟练的运用光作为造型要素，使作品充满了魅力。他认为建筑设计的过程更多的是适用外部自然、城市、社会条件的结果。他在巴黎法国国立巴黎高等美术学院学习。在他建筑师生涯中他获得了一系列有权威性的奖赏，包括阿卡汗奖、年沃尔夫艺术奖和年普利兹克奖。

巴黎爱乐大厅

这座座的音乐厅位于

巴黎东北角的拉维特公园，

目前是世界上最贵的音乐厅，

除了用于演出，它将是这座城市

第一个专用音乐综合设施，

有办公楼、图书馆和展览空间。

巴黎的观众就可以爬到

倾斜的金属屋顶上去，

音乐爱好者也能进入这座52米高

的铝板构成的建筑中去，

该工程在巴黎周围的环城路上都能够看到。

在抵制巴黎爱乐大厅的过早开放之后，

让·努维尔又走上了法庭，

这次他决定要让爱乐大厅和

自己完全划清界限，

爱乐大厅不得使用他的名字和形象。

年，让·努维尔赢得了

巴黎爱乐大厅的设计权，耗时8年，

这座耗资3.9亿欧元堪称世上最贵的音乐厅

开幕仪式上连法国总统奥朗德

都去参加了开幕庆典音乐会，

但是设计师让·努维尔却认为

爱乐大厅当时开幕为时尚早，

建筑尚未真正完成而拒绝出席。

这位年的普利兹克建筑奖得主

对此解释说：“这里还没有完成最终的声效测试，

开幕的时间表并没有给予建筑

与内部技术的完成足够的尊重。

早在年时，我就提出过相关警告。”

爱乐大厅预算2亿欧元，

最早拟定的完成时间是年，

但错综复杂的各种问题

却导致了工期延后，

造价亦增加至3.9亿欧元。

预算超支与工期延误使得

让·努维尔背负了巨大争议。

人们称让·努维尔是

被宠坏的明星艺术家，

但他自己认为这是错误的诋毁。

让·努维尔曾直言：“最近新闻报道上

有很多文章指向我，将我与预算

超支的原因直接联系起来，

甚至有说我涉嫌修改预算，

这都是毫无根据的，

我不能容忍这些不真实的诽谤言论。”

在让·努维尔看来，

这其中既有早期低估成本的问题，

也应考虑到工期延后等因素。

现在让·努维尔说自己不想

再与爱乐大厅有任何一点关系。

他已经提请法院下令对爱乐大厅

中未按照他的原稿设计的26处地方进行整改。

这26出地方包括护栏、壁炉、幕墙、走廊

以及设有个座位的音乐大厅自身。

阿拉伯世界研究中心位于

两个邻近巴黎城区的分界线上：

一边是现代化的另一侧是传统的，

因此二者之间不可避免地就产生对立的张力。

于是，在建筑的南面座落着现代是巴黎，

在建筑物的北面我们可以看到历史的

巴黎圣路易斯岛和斯德岛。

这种过去与现在的对话显示在

建筑采用不同的立面上，

这个研究中心的南面表现了现代的东方，

而北面则是西方的反映。

青年时代便坚定了“文脉主义”的让·努维尔，

在年阿拉伯世界文化中心的

建筑设计竞赛中脱颖而出，

他的设计方案否定了

后现代主义生硬的拼贴，

也非当时流行的国际主义风格，

而是将阿拉伯文化符号

巧妙地融入建筑语境中，

在建筑的外部和内部形成了

深具文化感染力的空间氛围。

让·努维尔将阿拉伯世界文化中心

设计成一个精密的科学产品，

建筑的南立面整齐地排列了

近百个光圈般构造的窗格，

灰蓝色的玻璃窗格之后是

整齐划一的金属构件，

具有强烈的图案表现性和

科学幻想效果。

让·努维尔说，“建筑设计灵感源自于阿拉伯文化，

是对精巧、神秘、蕴含宗教氛围的东方文化的赞美。

我对清真寺建筑的雕刻窗（mashrabiya）很感兴趣，

光透过它洒在地上形成了几何形、

精确的、波动旋转的深浅阴影。

所以我采用了如同照相机光圈般的几何孔洞，

材料是铝，通过内部机械驱动光圈开阖，

根据天气阴晴调节进入室内的光线量。”

在建筑落成的年，

阿拉伯世界文化中心被

评为当年最佳建筑设计，

获得银角尺奖（I’Equerred’Argent）。

这座建筑正是让·努维尔

声名雀起，蜚声国际的开始。

建筑必须有文化定位。

它的含义包括，为了得到既适用于全球、

又有地方特色的设计方案，

要能放弃轻易到手的现成的设计。

阿拉伯世界研究中心是

阿拉伯世界在巴黎进行形象展示的橱窗。

因此，它本身并不是一座阿拉伯建筑，

而是一座西方建筑。

设计方案采用的某些

象征元素还是令他们感到满意，

比如阿拉伯式的格屏，

它以形状、大小不断变化的多边形，

营造出各种几何效果，

让人们联想起阿尔罕布拉宫。

英国建筑师，是继伦佐·皮亚诺、诺曼·福斯特以后第三位以擅长在建筑中极力表现技术美为特征的年普利兹克建筑奖获得者。他出生于意大利佛罗伦萨，毕业于美国耶鲁大学代表作有著名的千年穹顶，与诺曼·福斯特合作设计的香港汇丰银行和与意大利建筑师皮阿诺共同设计的巴黎蓬皮杜艺术和文化中心等等。虽然饱受争议，但并不妨碍他成为30年来最有影响力的建筑师之一。

马德里巴拉哈斯机场第四航站楼

是由英国著名高技派建筑师理

查德·罗杰斯（RichardRogersPartnership）设计

这是全世界现代机场中最美丽的航站楼之一。

巴拉哈斯机场是马德里主要的国际机场。

它一共有四个航站楼，

于年正式投入使用。

总建筑面积达七十六万平方米，

在全世界排行第十一，

欧洲排行第四。

机场的第四航站楼在年2月5日启用，

此航站楼是由知名建筑师安东尼奥·拉梅拉和

理查德·罗杰斯操刀设计，

且旋即在年荣获英国皇家建筑师协会

（RoyalInstituteofBritishArchitects，简称RIBA）

所颁发的史特灵奖（RIBAStrilingPrize）的殊荣。

新航站楼的建成，有望在未来

可以疏解超过万的客流。

第四航站楼采用模块化设计的方案，

每个模块为18X9米，

整个建筑就是用预制的钢结构件组装而成的，

因此将来有需要时，可以用很低的成本进行扩建。

这样的预制模块设计方案

大大地节约了建筑时间

加速了整个建筑进程。

其中许多关键的部件多是

专门为这个项目而设计制造的，

例如，生物膜排风系统、

楼面冲洗系统、越南斗笠式的照明灯。

第四代香港汇丰总行大厦，

位于香港中环皇后大道中和德辅道中之间，

邻近皇后像广场、渣打银行大厦，

亦接近港铁中环站。

由著名建筑师诺曼·福斯特

（NormanFoster）设计，

由构思到落成历时6年。

整座建筑有46层楼面及4层地库，

总高米，用钢30,公吨

及铝4,公吨建成。

当福斯特事务所在年的

国际设计竞赛中赢得这一任务后，

业主向他们提出的要求非常明确

要建一座世界上最好的银行，

建筑的基地雕像广场的前部，

是香港最繁华的地段之一。

建筑悬挂在排成三跨的四对钢柱上，

在建筑的整个高度上，

五组两层高的桁架将钢柱连接起来，

在楼层就悬挂在桁架上，

三跨结构的高度不同，

形成了一个错落的轮廓，

外墙是特别设计的外薄铝板结构

笔透明玻璃般的组合以表现内部空间的丰富性。

这座银行建筑拥有一个公共的底层、

一个私密顶层和由半私密半公共空间

组成的中间楼层。在街面层，

有一个12米高的公共步行广场

在建筑下面穿过；两部自动扶梯

通向主要银行大厅和10层高的中庭。

由3部设在西立面玻璃电梯井里的

高速电梯可到达银行的主体。

来访者在每个双层高的楼层下电梯，

再通过自动扶梯到达目的地。

银行内部空间具有相当的灵活性，

自年建筑投入使用以来，

银行的所有人员已多次改变办公位置，

年，仅仅用了6个星期的时间

就在建筑北部新增了一个证券厅。

瑞士人，出生于瑞士的巴塞尔（BALE），JACQUESHERZOG曾在苏黎世联合工业大学接受教育并在那里遇到了PIERREDEMEURON.他们共同于年在巴塞尔（BALE）建立了HERZOGDEMEURON建筑事务所。

瑞士人，世界建筑界大师级人物，年普利兹克建筑奖获得者。因与赫尔佐格共同设计年北京奥运会主体育场—“鸟巢”而尽人皆知。

雅克·赫尔佐格和皮埃尔·德·梅隆排名于同时代最成功和最有影响力的建筑师之中。他们有位雇员分布于伦敦、北京、巴塞罗那、旧金山、慕尼黑和其它一些世界主要城市中。在年，因为他们将一个旧的伦敦发电站改建为TATEMODERN艺术馆，而荣幸地获得了普利兹克奖。

国家体育场（鸟巢）位于

北京奥林匹克公园中心区南部，

为年北京奥运会的主体育场。

工程总占地面积21公顷，

场内观众坐席约为90个。

举行了奥运会、残奥会开闭幕式、

田径比赛及足球比赛决赛。

奥运会后成为北京市民

参与体育活动及享受

体育娱乐的大型专业场所，

并成为地标性的体育建筑和奥运遗产。

年12月24日开工建设，

年3月完工，总造价22.67亿元。

作为国家标志性建筑，

年奥运会主体育场，

国家体育场结构特点十分显著。

体育场为特级体育建筑，大型体育场馆。

主体结构设计使用年限年，

耐火等级为一级，抗震设防烈度8度，

地下工程防水等级1级。

　　在保持“鸟巢”建筑风格不变的前提下，设计方案对结构布局、构建截面形式、材料利用率等问题进行了较大幅度的调整与优化。原设计方案中的可开启屋顶被取消，屋顶开口扩大，并通过钢结构的优化大大减少了用钢量。大跨度屋盖支撑在24根桁架柱之上，柱距为37.96米。主桁架围绕屋盖中间的开口放射形布置，有22榀主桁架直通或接近直通。为了避免出现过于复杂的节点，少量主桁架在内环附近截断。钢结构大量采用由钢板焊接而成的箱形构件，交叉布置的主桁架与屋面及立面的次结构一起形成了“鸟巢”的特殊建筑造型。主看台部分采用钢筋混凝土框架一剪力墙结构体系，与大跨度钢结构完全脱开。

年8月8日，在北京奥运会开幕式的结尾,许海峰手持火炬进场,接着许海峰将火炬传递给第二棒火炬手高敏，高敏将火炬传递给第三棒火炬手李小双，李小双将火炬传递给第四棒火炬手占旭刚，占旭刚将火炬传递给第五棒火炬手张军，张军将火炬传递给第六棒火炬手陈中，陈中将火炬传递给第七棒火炬手孙晋芳，最后，经过无数人猜想的最后一棒火炬手出现了，他就是体操王子------李宁!开幕式进入了又一个高潮。年8月9日00:00时，李宁凌空绕场一周，点燃主火炬塔。

德国慕尼黑足球场

慕尼黑是德国一座位于伊萨尔河畔的城市，

以融古老传统与现代前卫于

一体的建筑风格闻名，

还有因多次主办世界级国际

体育赛事为荣的经历。

建于年的奥林匹克体育场

落成时,曾经以颇具革命性的

帐篷式屋顶结构闻名，

但在30多年之后，它已经无法

满足世界级体育赛事的需求。

于是，在政府欲建设新体育场的想法公布之后，

世界各地的设计师竞相争夺，

最终，享有盛誉的建筑设计师

雅克·赫尔佐格和皮埃尔·德·梅隆胜出。

慕尼黑安联球场（AllianzArena）

以它精巧的结构壮丽的外观，

成为慕尼黑以至于德国的荣耀。

它是建筑艺术与高科技结合的产物，

也是现代建筑的惊世之作。

从慕尼黑机场进城的

路上就能看见安联球场，

从远处看，可以容纳60人

安联球场像巨大的橡皮艇，

白色椭圆体之外包裹着许多

气囊一样的膜结构。

既显得现代感十足，

同时也给人强烈的视觉冲击。

安联体育场由瑞士设计师

雅克·赫尔佐格和皮埃尔·梅隆设计。

交通非常方便，并有欧洲最大的

地下停车场——可提供00个车位。

它不同寻常的表面由个菱形膜结构构成，

膜结构具有自我清洁、防火、防水以及隔热性能。

每个膜结构都可以在夜间被照成红蓝白三色，

分别对应于拜仁、墨尼黑以及

德国国家队的队服颜色。

慕尼黑人非常喜欢这个体育场，

并亲切地将其称为“安全带”。

当体育场中比赛的球队发生变化时，

墙体的颜色就可以随之改变。

膜结构具有自清洁、防火、防水

以及隔热性能，内部永远保持

Pa单位的大气压。

安联体育场被选作年

德国世界杯开幕式赛场。

足球场整个外围用光滑

可膨胀的ETFE材料做成，

并可以发出不同的光，

红白或是蓝白的菱形让整个建筑

看上去是一个LED大屏幕，

透亮的顶看上去和体育场的墙壁分开。

根据设计草图，整个体育场一共7层，

由根混凝土柱子支撑。

为了使柱子撑起0吨的超大负荷，

先要在模子里将混凝土浇铸成型，

然后送进离心机，用相当于9倍重力的力量进行压缩。

一种表面极其光洁的超强材料就此生产出来。

制作做这些柱子，一共用了20万立方米混凝土，

足够建成一座10米见方，高2米的塔，

或者填满近3节火车车厢—一列绵延40多公里的火车。

慕尼黑新安联体育场的顶棚

是雅克和皮埃尔开创性设计中

最精彩的部分之一。

为了创造一种既坚固又轻巧的结构，

他们借鉴了仿生学和自然科学的灵感。

每个组件都需要进行制造，

尺寸精确到厘米。

从一开始就被评价为“不可能实现”的

半透明外壳也成为现实。

这将是世界上最大的“膜状壳”。

整个项目中建筑师的设计方案不仅极为大胆，

而且在许多方面，都是开创性的，

几乎可以称得上是建筑奇迹。

设计师雅克·埃尔佐异常高兴：“

我觉得体育场可以是一座房子、

一个家，或者一座城堡。

这个体育场完全不同于德国

或者欧洲的其他足球场。

钢架结构并不是我们热衷于展示的东西，

我们只想让上面的开放空间

看起来像个光轮

笼罩在观众 　　评委会主席彼得·帕伦博（PeterPalumbo）表示，“时光不等人。如果有任何人怀疑过这句老话，那么昨天弗雷·奥托的离世，大概是对此最悲伤也是最有力的阐释。这位现代建筑的巨匠在距离他90岁生日仅仅几周、距离5月在迈阿密领取普利兹克的至上荣誉仅两个月的时候离开了我们。但我相信，只要建筑艺术为人所感知，他就会被人所纪念，因为他是一位世界公民。”

　　这是普利兹克奖36年以来首次在获奖人去世后公布其获奖消息，不过令人欣慰的是，早在几周以前，奖项的执行理事MarthaThorne就前往奥托在德国Warmbronn的工作室所在地，告知其得奖的消息。奥托说，“很高兴能获得普利兹克奖，我也很感谢普利兹克家族以及评审委员会，我受之有愧。我的建筑理念是设计出新型的房子来帮助那些贫困者，特别是在自然灾害中受难的人们。对我而言，有什么比赢得这个奖更好呢？那就是用我所有剩余的时间来继续我一直坚持的事业——帮助人类。在你们面前的是个快乐的人。”

　　奥托最知名的作品包括他为年夏季奥运会所设计的慕尼黑奥利匹克公园主体育馆、年蒙特利尔世博会德国馆、上个世纪50年代为德国联邦展览所做的一系列帐篷结构以及他在中东的建筑。

曼海姆联邦园林展中奥托设计的多功能大厅屋顶

　　奥托对现代轻型建筑结构的开创性研究和实践，对技术的不断拓展和对环境的重视使其成为同时代建筑师中的先锋。年，他赢得了PraemiumImperiale建筑奖，并被授予皇家金质奖章。

　　奥托是普利兹克奖的第40位得主，也是第二位德国获奖者，上一个获此殊荣的德国人要追溯到年的得主戈特弗里德·玻姆（GottfriedBoehm）。

　　年的颁奖仪式将于5月15日在迈阿密的新世界中心举行，这是由年普利兹克得主弗兰克·盖里所设计的。

　　年5月31日出生于德国西格玛的弗雷·奥托，自小在柏林长大，父亲和祖父都是雕刻家，年少的他曾给石匠做过学徒，还曾设计和驾驶过滑翔机，也许正是这一爱好，激发起了他后来关于薄膜材料和轻质结构的兴趣，也让他对空气动力学颇有研究。

年，奥托为平克·弗洛伊德美国巡回演唱会设计的舞台——伞

　　弗雷·奥托于年在柏林成立了自己的事务所，两年后取得了柏林科技大学土木工程的博士学位，其博士论文《悬挂的屋顶：形式与结构》以德文、波兰语、西班牙语和俄语出版。同年，他与帐篷制造商PeterStromeyer的合作，成为其以后半个多世纪关于轻型材料建筑的滥觞，两人为德国卡塞尔的联邦园艺展览设计建造了三座轻质的临时建筑。

　　奥托最早开创了现代轻型帐篷状的结构，并将其应用于多种用途。他自己坦言对这种结构的痴迷大都是由于其经济和环保。早在年代，他就尝试做了多种复杂模型来测试拉伸的形状。终其职业生涯，奥托一直在设计不同的模型，以期达到最优的状态和功能。在他工作室中的工程师，是计算机结构分析的最早应用者，但其原始数据的计算，全都来自这些早期的物理模型。

年蒙特利尔世博会德国国家馆

慕尼黑奥林匹克公园主体育馆

奥托设计的德国汉堡国际园艺展览大厅

外交俱乐部心帐篷，年，沙特阿拉伯利雅得外交俱乐部心帐篷，年，沙特阿拉伯利雅得

年国际和环球博览会或世博会，，加拿大蒙特利尔

年慕尼黑奥林匹克体育场屋顶，年-年，德国慕尼黑

年慕尼黑奥林匹克体育场屋顶，年-年，德国慕尼黑

联邦花园展览会的遮阳棚，年，德国科隆

拉布伦慕尼黑动物园的鸟舍，年-年，慕尼黑

“城市在北极”模型

德国汉堡国际园艺展览大厅

日本馆2年汉诺威世博会，德国汉诺威

城视窗综合整理。

声明：本